Los artistas plásticos Amílcar Alejo y Dayana Farfán, participan por la región en el evento, que congrega a 450 creadores de todo el país
MARILYN MENDOZA ALMELLA
RNCC / FOTOS CORTESÍA
La diversidad y riqueza del arte visual venezolano se dio cita este fin de semana con la inauguración del Salón Nacional de Arte Elsa Morales 2025, un evento monumental convocado por el Ministerio del Poder Popular para la Cultura y la Fundación Museos Nacionales.
En esta primera edición se exhibió sistemáticamente el quehacer artístico contemporáneo del país y el estado Cojedes dijo presente con la participación de dos artistas representando a la región.
Tras una convocatoria abierta que atrajo a 1.200 creadores visuales y de la cual fueron seleccionados 450 talentos, el arte hecho en Cojedes logró calar a dos de sus figuras más representativas, el maestro Amílcar Alejo y la joven promesa Dayana Farfán, con obras que caracterizan las tendencias actuales de la plástica en la región.
La inauguración estuvo encabezada por el ministro Ernesto Villegas, acompañado de los artistas de todo el país, evento que rinde homenaje a la artista y poetisa venezolana, con el objetivo de avivar el concepto de salón de arte en el país, convirtiéndose en una plataforma de exhibición y manifestación de diversas expresiones artísticas como pintura, dibujo, escultura, cerámica, instalación, fotografía, ensamblaje y las artes gráficas, textil, digital, del fuego, sonora y del cuerpo.
PANORAMA ARTÍSTICO ACTUAL
El maestro Amílcar Alejo, uno de los artistas más activos y destacados de Cojedes durante las últimas cuatro décadas, fue seleccionado con su trabajo «Una tarde de verano frente al Tiramuto», siendo su participación, testimonio de su imprescindible labor en la formación y difusión artística regional.
“Tengo una grata percepción general del Salón Elsa Morales y me refiero a la calidad organizativa, la atractiva convocatoria, selección de centros de recepción, jurados, logística y gestión de procesos museológicos. Es un acertado y oportuno proyecto con toda su carga de propósitos y fundamentos en la promoción y difusión, confrontación y visibilización del arte contemporáneo nacional. En justo homenaje a una de nuestras más conspicuas referentes del arte popular como lo fue Elsa Morales”, subrayó Alejo.
Considera que el proyecto, es un concepto bien acertado para exhibir el panorama artístico actual, y oportuno simultáneamente con el Salón Arturo Michelena, los cuales a su juicio, vienen a reeditar con mayor calidad y potencia las convocatorias del Estado Cultural.
“El acto de reunirnos autoridades, artistas y público en los grandes templos del arte, es un gran logro que indica un grado de capacidad de convocatoria de las instituciones oferentes a la que acudimos indistintamente de adscripciones políticas u otros prejuicios desdeñables en estos casos”, considera el maestro nativo de El Baúl. A su vez informó que la próxima etapa será el juicio y valoración del jurado de calificación a los efectos de asignar los premios.
“Por mi parte ya me siento premiado con el solo hecho de compartir con amigos, artistas y publico, paredes y tabiques, abrazos y palabras”, aseguró
Con base a estas nuevas opciones y oportunidades recomendó a artistas jóvenes y maduros a participar en este tipo de eventos, que forman parte del sistema de validación, legitimación y visibilización de las artes plásticas en el país.
Por ello, les exhortó, “a seguir trabajando, consolidar ideas y propuestas. Hay que seguir formándose, cumplan con producir y enviar, sin temor a decisiones de admisión, siempre asumiendo que somos nuestros propios jurados en primera instancia y aquellos sólo reflejan gustos, criterios y actitudes muy personales”.
Por último, invitó a quienes puedan asistir a degustar esta gran exhibición que plena los cuatro principales museos de Arte en Caracas, señalando que su obra está ubicada en la sala principal y la de Dayana Farfán, en el segundo nivel de la Galería de Arte Nacional.
PROYECTANDO IDEAS Y EMOCIONES
Dayana Farfán, una artista de Tinaco que compagina sus estudios en Unearte con historias, a través de la expresión de la pintura, deslumbró en el Salón Nacional de Arte Elsa Morales, como artista plástica emergente en formación.
Dijo que asistir a la inauguración del Salón de Arte en Caracas, fue una experiencia inolvidable, dónde pudo compartir su arte y socializar con artistas y especialistas.
“Fue un espacio maravilloso para el intercambio de saberes, demostrando que la formación académica en Unearte, es importante para el desarrollo artístico”, comentó.
Su participación con la obra titulada “El come caja”, es un relato de misterio, fe y transformación, informó Farfán.
“Mi arte se basa en el simbolismo visual para expresar ideas y emociones. El come caja, es una meditación sobre el misterio y la transformación personal, una composición simétrica centrada en una figura principal con máscara de zorro que consume un objeto. El personaje busca poseer la esencia que emana de esta caja”, explicó, detallando que en su obra predominan los tonos tierra, ocres y terracotas, creando una atmósfera cálida pero apagada.
“Mi llamado no solo es para la juventud, sino también para las personas de diversas edades. Sueñen en grande y con humildad, teniendo siempre a Dios presente, pero sobre todo, tengan la voluntad de materializar esos sueños en metas, con trabajo y buenos valores”, refirió Farfán, al sumarse a la exhortación dirigida a los artistas de la región.
Asimismo, instó a los artistas y en general a todas las personas, a ser originales.
“Vivamos con libertad creativa y criterio propio. No copiemos ideas ajenas, seamos nosotros mismos y usemos el arte como un canal auténtico para compartir nuestros pensamientos y experiencias”, apuntó para finalizar, la joven artista.
